摘要：京剧是我国传统的历史文化瑰宝。伴随着京剧表演、流派和剧目的不断发展,京剧音乐也日臻成熟,成为京剧艺术中不可分割的重要组成部分。京剧音乐由单纯的伴奏,发展到包含有音乐理论、演奏技法、演奏特点、演奏风格的一门音乐艺术。作为一名京剧音乐工作者,我14岁考入山东省戏曲学校,学习京二胡演奏,毕业后到青岛市京剧院工作,从事京二胡演奏这门艺术近30年了。通过多年来不断向前辈艺术家、老师和同行们学习交流,以及院团演出实践,我对京二胡演奏有了更熟练、灵活的运用,和更深、更透彻的理解。

摘要：京剧《天女散花》是梅兰芳先生早年创排的一出古装新戏,1917年12月1日首演于北京吉祥园,以其载歌载舞的表演特点,成为最具代表性的梅派经典剧目之一。此剧取材于大乘佛教经典《维摩诘经》。《维摩诘经》又称《维摩诘所说经》《净名经》《不可思议解脱经》,是大乘佛教的早期经典之一,因此经主人公维摩诘居士而得名。该经文字优美,对此后两千年的中国文化、文学有着无与伦比的影响。取材于此经的艺术作品还有舞台剧《维摩诘居士》.

摘要：京剧《谢瑶环》是田汉先生1961年根据碗碗腔《女巡按》改编的新编历史京剧。该剧由中国京剧院杜近芳先生首演,后经几代艺术家搬演,现已成为国家京剧院的代表剧目。《谢瑶环》讲述的是武则天时期,女官谢瑶环奉旨乔装巡按江南,在义士袁行健的帮助下,秉公执法,惩治腐败,为民申冤,后被朝中权贵武三思、来俊臣谋害诬陷,严刑致死的故事。

摘要：武术与京剧等各种表演艺术之间具有紧密联系,尤其是京剧中武生的武打表演艺术直接源于武术,并结合戏剧本身内涵形成一个特有的戏剧角色。本文在对武术与京剧武生表演艺术的联系性进行阐述的基础上,重点就京剧武生的表演艺术进行了探讨,希望可以深化我们对京剧武生表演艺术的理解。

摘要：解放前的青岛,早已成为山东乃至全国的一个京剧大码头,众多的京剧名家、梨园名伶沿德国人修建的胶济铁路,来到这带有异国情调的海滨城市演出献艺,青岛京剧呈现出了一片繁荣的景象。新中国成立后,更是如此。太平盛世,人民安居乐业,对文化生活的需求越来越高,诸多京剧名家更是纷纷至此,满足岛城观众的欣赏需求。

摘要：在戏曲艺术创作和表演中,我们常常会遇到一些矛盾和困惑,艺术家和理论家也经常有一些不同的见解、思考和讨论。例如,中国戏曲表演到底需要不需要“体验”?观众到剧场来到底是看“戏”还是看“角儿”?戏曲现代戏中,过去老祖宗传下来的程式用不上了,“程式化”还是不是戏曲的本质特征?戏曲不太吸引青年观众到底是因为“节奏拖沓”还是“内容陈旧”或是其他?产生于农耕时代的戏曲艺术到底能不能和现代生活“接轨”?戏曲的娱乐功能、审美功能、教育功能到底哪一个更重要?这一系列问题形成了各种矛盾,无时无刻不在我们的创作演出实践中产生各种纠结。

摘要：田横,原为齐国贵族,是秦末群雄之一。陈胜、吴广在大泽乡起义后,田横就与其胞兄田儋、田荣也起来反秦自立,兄弟三人先后占据齐地为王。后来,汉高祖刘邦统一了天下,但是田横不肯称臣于汉,就率五百门客逃往海岛。刘邦又派人招抚,他被迫赴洛阳前去招抚,在途中距洛阳三十里地的尸乡自杀而亡。消息传回海岛,五百部属闻田横死,亦全部自杀。

摘要：京剧是我国的经典艺术,是我国优秀传统文化的代表。京剧的表演形式相对独特,在表演手法和内容方面也极具特色,特别强调表演者要从外到内和内外结合进行表演和呈现,生动直观地演绎表演者的内心情感与想法,真正做到形神兼备。生旦净末丑是京剧表演角色的重要类型,要求表演者拥有扎实的基本功,把人物的喜怒哀乐栩栩如生地呈现出来。文武老生是京剧生行当中的一项重要内容,其表演更是极具魅力,将京剧艺术的精髓体现得淋漓尽致。本文将着重就京剧文武老生的表演进行探讨,以便更好地对京剧文化进行传承与弘扬。

摘要：京剧是以一种程式动作为基础性、形体综合性为一体的表演艺术形式,本文主要探讨了京剧艺术的形成与"余派"唱法。

摘要：《白蛇传》的传说源远流长,它生动地描述了蛇仙白素贞与凡人许仙动人而又凄美的爱情故事,表达了人们对男女自由恋爱的赞美、向往,以及对封建势力无理束缚的憎恨,是中国四大民间爱情传奇之一。《白蛇传》的故事最初以口头传播,后来民间才有评话、说书、弹词等多种艺术表现形式出现,又逐渐演变成戏曲(剧)表演。由于早期的口口相传,因此《白蛇传》的故事派生出不同的版本与细节,原来的故事到白素贞被镇压在雷峰塔下就结束了.