摘要：声乐教学中，民族唱法如何与美声唱法结合，一直是声乐界讨论的焦点。无论是民族唱法还是美声唱法都是歌唱者通过科学的循序渐进的训练方法，掌握正确的歌唱理论与技巧进行美好歌唱的方式方法。

摘要：如果说狂欢节颂扬了人的生命力,那么这首“云雀之歌”则讴歌了自然的生命力。通过这种对自然事物的描写,作曲家展示出其旋律创作中的精雕细刻和极近细微生动的描写功力。同时也与狂欢节中的粗犷朴拙相映成趣,看出作曲家智慧、口味的细腻雅致。

摘要：乐理是音乐的基础学科,是进入音乐殿堂的钥匙,是音乐人必须掌握的音乐理论知识。但是,学习乐理不应是单纯的理论学习,应该与音乐的体验、听力的训练紧密结合。所以,在多年的教学实践和经验总结过程中,高师音乐教育把乐理和视唱练耳这两门原本独立的学科整合成一门课程,志在更完美的体现现代教育理念和音乐艺术的认知规律。

摘要：创新是舞蹈艺术的生命和灵魂。在内容上舞蹈艺术的创新主要有题材的创新、主题的创新和形象的创新。形式与内容是一对范畴,内容决定形式,形式为内容服务,又反作用于内容。舞蹈形式的创新成为舞蹈艺术创新的有效载体与必要手段,这种形式的创新主要表现在体裁的创新、结构的创新与语言的创新。

摘要：音乐是舞蹈不可缺少的一部分,舞蹈不能没有音乐。所以在舞蹈作品中,舞者要和音乐互相配合,互相呼应。音乐和舞蹈这两种艺术形式在表现和传播形式上有其自身特点。音乐是听觉的艺术,而舞蹈是视觉的艺术。音乐所表现的是声音的流动,而舞蹈表现出的是形体的变化。听觉和视觉是人类最直接地感受外界事物的两种方式,而且这两者之间有着不可分割的联系。本文通过音乐与舞蹈关系的论述,阐明了舞蹈是一门综合性的艺术,在这诸多艺术形式中,当数音乐与舞蹈的关系最为密切。

摘要：中国民族音乐源远流长,丰富多彩,积淀了各民族的艺术智慧和创造才能,要使一首民族音乐作品得到完美的表现,除了演唱者的艺术创作之外,更离不开钢琴伴奏的默契合作。本文从提高钢琴演奏技术、把握作品弹奏风格、与表演者的默契配合、伴奏者应具备的专业素质几个方面,阐述了钢琴伴奏在民族音乐中的应用。

摘要：当今社会流行音乐作为人们音乐文化生活的一个部分,其影响力之大是有目共睹的。荧屏、网络各种音乐舞台上都有流行歌手的身影。流行唱法以其大众性、时尚性、个性化的特点受到了越来越多人的喜爱和广泛青睐。但是,我国的流行唱法发展水平与欧美国家相比还有一定差距,我们的音乐人必须更深地了解研究流行唱法的艺术特征,才能使得我国流行演唱更快、更好地发展,逐步与国际接轨。本文从流行唱法的定义出发,阐述了流行唱法具备大众性的传播、个性化的演唱、多元化的音乐元素融合、独特的风格韵味这几个有别于其他唱法的独有的艺术特征。

摘要：语言,是歌唱艺术中的一个重要因素。歌唱的语言处理是将语言与音乐有机地结合,并在歌唱过程中充分理解歌曲主题、感受音乐形象,对咬字吐字进行强弱、情感等方面的处理,从而使歌唱语言更加生动、形象,增强歌曲的艺术魅力。

摘要：音乐审美教育作为艺术教育的一个重要组成部分,具有极高的美育价值,是最直接的大学美育,它追求人格全面平衡的发展,对全面推行、实施素质教育起着不可替代的作用.而在教育实践中,仍偏重社会需求,忽视大学生美育情感的培养,培养出来的学生知识面狭窄,文化基础知识和艺术修养贫乏,想象力、创造力和适应社会的能力欠缺.

摘要：以民族唱法与美声唱法的矛盾和冲突为背景,从2种不同声乐艺术的共性表现因素出发,对美声唱法影响下的民族唱法的发展进行一些新的思考,为使我国民族唱法能在美声唱法的影响下,真正形成自己的风格和特色.