摘要：《音乐人文地理》系列丛书是上海高校音乐人类学e-研究院的品牌之一，以“田野考察”为主题，并以影像“说话”进行音乐人文叙事。它不仅是中国视觉音乐人类学的创意品牌，也是国际上第一套音乐类的“国家人文地理”类型的系列作品。

摘要：ethnomusicology正式作为学术词语至今已经半个多世纪。这个词语从ethno和musicology的复合，发展到ethno-musicology其自身成为一个完整独立的概念，与其说是一个交叉、新兴“学科”的诞生，不如说是一种宽宏、多元的音乐文化学术思想发展的启明。

摘要：《音乐人文地理》系列丛书是上海高校音乐人类学e-研究院的品牌之一,以'田野考察'为主题,并以影像'说话'进行音乐人文叙事。它不仅是中国视觉音乐人类学的创意品牌,也是国际上第一套音乐类的'国家人文地理'类型的系列作品。《音乐人文地理》的开卷主编语中这样写道:音乐是一种'瞬间影像'的听觉艺术,其以无数的瞬间音符的'过程性'连接而建构起音响影像。它是科学、技艺、个性和文化的。尤其是音乐的人类学视角,它不只是研究声音的艺术,更多是关注乡村与城市音乐活动'瞬间影像'中的人的行为、思想和文化。

摘要：从学理基础、研究方向和具体成果看,东洋史学与东洋音乐研究、近代日本音乐教育、日本民族音乐学、日本的“中国音乐史学”等,对中国音乐史学具有重要影响。这促使中国音乐史学界从反思中认知日本的相关研究成果,也从反思的认知中构建中国的音乐学术,从而促进中国音乐史学迈向新的历程。

摘要：学科建设是一种学术研究的架构设计,体现在既有坚实基础上展开具有目标性、前瞻性、开拓性及引领性的学科分类建设方针和策略之中,可有效支撑和推动学术研究的不断发展。这种设计、方针与策略很大程度反映在学术成果的产出及评价上;学术发展的有效性及其质量评价,则在很大程度上取决于研究成果的发表与出版的数量和质量。因此,从《音乐艺术》和上海音乐学院出版社这两个学术出版窗口,可探测上海音乐学院音乐学系学科建设及其发展的光谱。

摘要：蒙古族宴歌包括起宴歌、节段歌、终宴歌、“图日勒格”等部分,不同地区都有自己规定的宴歌曲目,在宴礼当中按照一定的习俗程序来演唱。宴歌演唱习俗具有社会与礼俗的双重表现。宴歌的礼俗意义存在于礼俗角色之间的结构性关系之中,宴歌的功能通过宴礼中的礼俗角色之间互动行为而发生。在蒙古族宴礼中,宴歌和非宴歌是相对存在的两个范畴,它们与蒙古族传统的礼俗观念相联结。能否作为宴歌,取决于歌曲的内容形式,更重要的是在宴礼中的功能和意义以及传统的音乐价值观所决定,而这种音乐价值观则是在人们长期的礼俗生活实践中建构起来的。长调是蒙古族传统宴歌的典型形式,但是宴歌不等于长调,二者属于不同的民间分类范畴。

摘要：本文根据帕斯卡尔提出的几何逻辑与心性逻辑是人类认识和改造世界的两种方法,论证了西方音乐书写现代性与东方音乐口传心授的各自对几何逻辑方法和心性逻辑方法的历史选择。西方音乐由几何逻辑方法的进路产生了音乐的数理人工语言,而心性论则保持了音乐日常语言生态式的方法。

摘要：本文从"我们不得不写"、"我们为谁而写"、"我们为何而写"、"我们如何去写"、"写人还是写乐"五个设问式标题入手,以理论反思为主旨,分别而又相互关联地讨论了音乐民族志文本写作的价值及音乐人类学学科研究的目的。

摘要：声音之"说",尽可能回到趋于纯粹的音响起点作为民族音乐学的研究策略,这也是祛除笼罩与弥漫在音响之外的"精神遮蔽"(针对研究者的文化眼镜或意识形态等),而勉力或寄望于一种理想的"解构",在音响事实的"临响"中,通过田野中立场、身份、位格的一再迂回,以经验音响"实事",再及属人与文化的音乐"重构"。

摘要：如何观察和解读音乐与文化之间的关系,这是音乐学术中的重要课题。本文首先运用语言分析的角度,进而通过具体研究例证思考和论述了"音乐在文化中"、"音乐作为文化"和"音乐即是文化"这三种不同表述方式所蕴含的深层差别。作者认为,上述三种表述方式实际上形成了三种不同的方法论范式,在观察和解读音乐与文化之间的复杂关系时所采用的方法论策略有明显不同,但均具有可行性和有效性,应该在研究实践中形成相互平行、彼此支撑的局面。