摘要：进入新世纪以来,随着社科人文学术事业的整体推进,我国地方高校的科研工作也出现了一片新的气象。特别是对自己身边的某些有深厚历史积累、有鲜明地域特色的民间文化遗产不仅有了新认识、新观察、新理解,而且,订立计划、深入实地、收集资料、潜心研究,完成了诸多新成果。从而为学术界重新解释音乐的＂地方性知识＂（也译作＂当地知识＂）、揭示其独特的文化价值、提高全社会的保护意识等尽了自己的一份历史责任。

摘要：本文系提交“中国音乐美学研讨会”（香港／１９９４．１２）论文。现发表者为删节稿。本文根据近年来中国（大陆）音乐美学研究的发展现状，以及学科建设将成为新的历史发展重心的迹象，认为话语系统与叙事结构问题是为关键。由于历史发展的局限性与复杂性，以及受到世界性学理推论与人文叙事相冲突的挑战，当下中国音乐美学研究实际处于一种话语系统无序（失语）、意识形态非位（无语）、叙事结构失范（空语）的状态。因而，必须通过新的人文话语启蒙与新的人文叙事建构来进行重建。这种重建包括：音乐美学家的人格（统制）话语，驾驭学科运转的观念意识形态（运作）话语。

摘要：2019年,正值杨荫浏先生诞辰1 20周年之际,作为先生工作了数十年的工作单位中国艺术研究院音乐研究所主持举办"杨荫浏先生诞辰1 20周年学术研讨会",为表对先生的敬仰之情笔者研读先生经典《杨荫浏全集》(2009),就涉及民族音乐学研究的文论进行重读,从中略获启示一二愿共勉。一、关于研究方法第一,记谱的重要性。杨先生认为我国民间音乐尤其民歌记谱记写粗疏,仅可供参考,不可供于实际演奏之用,尚待重新记写。

摘要：文章围绕中国中古时期乐人身份制度的形成以及中古伎乐演化的论题,对中古时期乐人、伎乐歌舞研究成果作了细致地梳理与分析,其中也涉及伎乐歌舞的类型与行为方面身份制度的产生与发展等方面的研究文论。作者对相关乐人、伎乐研究成果的检视,为学界开展中古乐人社会地位与中古伎乐演化研究提供了必要的学术准备。

摘要：文章以音乐地理学的特定视角,举黄河流域、汉水流域音乐文化的储存为例,初步探讨江河水域作为特定对象和音乐地理单元研究的可行性、文化价值、特殊意义和学术前景,并期望在音乐地理学学科建设的进程中,出现更多水域音乐文化研究的新成果。

摘要：改革开放30年是中国社会政治、经济、文化突飞猛进的特殊时期。我国社会主义现代化建设取得了举世瞩目的成就，实现了人民生活由温饱不足向总体小康的历史性跨越，思想解放给文化艺术领域带来了根本性变化。

摘要：作为本土宗教文化的道教音乐是学界涉足不多的"冷门"。自20世纪50年代末,部分学者零星地做了一些道教音乐的收集整理后,80年代中后期开始,随着更多学者参与道教音乐的田野考察、资料收集、学术理论研究,以及将道教音乐引入剧院舞台作艺术性表演展示,这一学术"冷门"逐步形成研究"热点"。文章以过往道教音乐的学术研究及艺术实践之综述和分析为主要内容,对当代道教音乐做了回顾和展望。

摘要：1954年,时任中央音乐学院视唱练耳与钢琴教师的杜鸣心,受国家公派赴苏联留学。在莫斯科柴科夫斯基音乐学院,他转入作曲专业,正式开启了自己专业音乐创作的学习与实践。纵观杜鸣心至今的音乐创作,其独特的“杜鸣心风格”的形成,与他曾经所接受过的音乐教育有着密切的联系。杜鸣心特别擅长将西方调性和声技法与中国民族风格相结合,这在他留学时的作品中已有显现。因此,分析总结作曲家留苏学习时的音乐创作,特别是对西方调性和声技法的运用,以及和声运用中对中国民族风格问题所做的探索,有助于据此探讨作曲家个人风格的主要特点。

摘要：文章基于四幕舞剧《大梦敦煌》所用主题性音乐,重点分析了作品前二幕,认为作曲家在这部舞剧音乐创作中,以地域性文化为表现对象,充分运用音乐主题材料的可视化和语义化特点传达出的具体艺术形象,极易使人理解和接受,引起听众的想象,综合表现了舞剧内容的美学价值及现实意义。研究认为,作曲家对音乐主题所作的器乐化思维处理,以深化舞剧的戏剧性为目的,拓展了舞剧广阔的表现空间,显示出当代艺术家的思考。

摘要：经过一年多的精心策划与认真准备，由武汉音乐学院主办，武汉音乐学院作曲系承办，武汉音乐学院管弦系、钢琴系协办的2007武汉国际新音乐节（出品人：杨锋教授；组委会主席：彭志敏教授，艺术总监：钱仁平教授），于10月13日至17日在武汉音乐学院隆重举行。