摘要：读完著名红学家周汝昌先生所著《永字八法——书法艺术讲义》一书后,深为倾倒击节。当我讨教于周老时,他对书法艺术的那种沉醉、投入和沉浸其中的那种享受,使他的眼神充满执着的向往和深邃的明静,我不能相信周老已经几近失明并严重失聪,情之所钟、钟之所深,使他身处尘嚣却保有一种纯粹的问学精神。

摘要：文与可画竹"胸有成竹"与郑板桥画竹"胸无成竹"是中国墨竹画历史上两个不同发展阶段的创作经验表述。前者体现了墨竹画技法程式尚不完备时期的绘画特征,后者则反映了技法程式高度完备条件下的画竹特点。中国人临摹学画的过程既是熟悉作画套路的过程,也是建立记忆表象的过程。记忆表象的笔墨化导致了创作意象的瞬间生成,而作画活动的程序化则削弱了画家对艺术构思依赖性。如此,画竹而"胸无成竹"才成为可能。本文试结合中国墨竹画的发展来分析文与可画竹与郑板桥画竹创作活动的异同,并由此论证表现技法程式化对中国传统绘画艺术创作活动尤其是创作构思心理活动的重要影响。

摘要：“印宗秦汉”思想自元明以来被树立后，“秦汉印”一直是明清篆刻流派乃至现代印人赖以取法的最高典范。但现今印学理论界有一种看法，认为缪篆是谬误的篆书。若以汉印文字为讹误之篆书的观点成立，势必会影响到人们对秦汉印章、篆刻艺术所取得的高度艺术成就的认识，对当今篆刻艺术的发展恐亦有影响。本文力求从缪篆产生的时代，缪篆的性质及与篆书的关系等方面，证明缪篆并非是讹误的篆书，以使我们更好地领悟秦汉印的艺术魅力及其艺术价值。

摘要：唐朝书法理论昕反映出来的主要观念是“书道玄妙”，这是唐人对书法艺术本质的体会与认识，也体现唐人对书法艺术穷极目标的追寻。基于这个观念，唐人对书法艺术的本质特征进行了深入的探讨，并涉及到书法艺术创造中主、客观两方面的关系，以及对天才与神品的重视。传统理论认为唐人尚法，这不能真正反映唐人的追求与理想，法度只是唐人的手段，而他们所希望达到的是“玄微”的境界，这种境界是通于“道”的。在他们看来，书法的玄妙特性与“道”的特性有着共同的方面。因此，他们在实践中也是通过各种途径去实现这种理想境界。

摘要：《说文解字》的作者许慎,对汉字的产生,有过如下说明:古者庖牺氏之王天下也,仰则现象于天,俯则观法于地,视鸟兽之迹与地之宜,近取诸身,远取诸物,于是始作易八卦,以垂宪象。及神农氏结绳为治而统其事,庶业其繁,饰伪萌生。黄帝之史仓颉,见鸟兽蹄迒之 ,知分理之可相别异也,初造书契,百工以义,万品以察,盖取诸『夬』。这段文字,综合了古代诸种文献,『古者……八卦』、『书契……以察』,都来自《易·系辞下》。

摘要：魏晋南北朝书法的发达除了因为它是一门自觉的艺术之外，还在于书法在当时社会有重要的社会价值。主要体现在，其一，在人物品评盛行时期，书法体现了上人的文化素质与精神风貌。其二：在讲究门阀等级观念的时代，书法在一定程度上体现了家族的文化地位。因此，当时产生了许多书法世家，士人之间经常有争书名高下的情况。书法的这一社会价值促进了此时期书法的发展。

摘要：唐代官吏铨选标准中的“四才”制度 ,即从身、言、书、判几个方面对政府官员的素质进行要求。但这些标准在实际推行过程中 ,因存在有不同的意见和争论 ,没有被始终如一地贯彻执行 ,身、言形同虚设 ,书的考察也非专指书法 ,选官重在考判。虽然书、判的标准在推行过程中受到很多因素的制约 ,但作为一项制度 ,它的推行 ,深刻地影响了唐代的文化和艺术 ,是导致唐代文学与书法特别兴盛以及唐代官员文人化的原因之一 ,这是超乎制度本身之外的价值所在。

摘要：黄庭坚认为，书法作品能否以“韵”胜，当以“脱俗”为前提，以法度作保障，强调人格与学养的修炼，艺术与人格的统一，于时代风格的取向上，崇尚唐代雄浑刚健的盛唐之韵。这与崇尚魏晋“萧散简远”的正统韵论不同，也与明清书论中所谓“晋尚韵”的观点有差异。本文意在纠正后人对黄庭坚“韵”论的内涵所产生的误解。

摘要：莱辛的美学名著《拉奥孔》,无论是对德国民族文学的建立,还是对整个欧洲现实主义文学的发展,都起到了巨大的推动作用。但是,若就造型艺术来说,《拉奥孔》的观点却是十分保守的。莱辛对诗与画的界限划分不但过分绝对化,而且极端片面,其理论缺陷突出地表现为过分强调诗的优越性而夸大画的局限性,更准确地说,是为了强调诗的优越而夸大了画的局限。如果说莱辛通过画与诗界限的划分为诗乃至整个欧洲的文学开辟了通往现实主义道路的话,那么,这种划分对造型艺术的发展来说则是理论的樊篱。

摘要：一、的出现反映了唐代法书市场交易的客观要求是唐代书论家张怀瓘于天宝十三年(754)所作,它的出现反映了唐代法书市场交易的繁荣.有诸多史料可以证明这一点,最突出的表现有以下几个方面: