摘要：舞剧《白鹿原》是我国当代一部优秀的艺术作品。这部舞剧的音乐创作在继承和丰富传统作曲技术、运用具有情感性和戏剧性的音乐语言以及多调性的处理手法体现了作曲家细腻的音乐表现力和独特的音乐审美追求。本文从四个方面对这部作品具有代表性的作曲手法进行了分析与归纳。希望通过这样的研究,使我们对这部舞剧在音乐创作上的主要特色有一个概略的了解。

摘要：《第三弦乐四重奏》是张豪夫先生写于1999年的一部作品。作曲家充分发挥艺术想象力,融会各种技术手段,将民歌素材缜密、逻辑地贯穿于赋格写作中,完成了这首具有独特民族气质的乐曲。本文对这部作品进行了较全面的音乐分析和归纳。

摘要：艺术歌曲《黍离》是王安军为《诗经·王风》首篇《黍离》创作的一首,人声与钢琴完美交融的声乐作品,并发表在《音乐创作》2014年第6期。该诗词《黍离》讲述了诗人行役至宗周却只见茂盛的禾黍,感概昔日繁华的城阙宫殿不复存在,因时世变迁所引起的怀古忧思之情也顿从心生。本文从技法上对乐曲《黍离》进行全面的分析,其中包括结构、调式、和声、钢琴伴奏、力度、旋法、风格特色等方面的分析。

摘要：＂我想在作品中表达出对‘十字架’的感受。18、19世纪,人们更注重精神与宗教需求,20世纪,人们丢失了这些崇高的追求而变得现实。十字架所指的正是这些崇高的追求。失去了精神追求是灾难,艺术家所要做的正是唤起人们的这种追求。＂（1）索菲亚·阿斯嘎多夫纳·古拜杜丽娜（Sofia Agatova Gubaidulina,1931—）是继肖斯塔科维奇之后最具代表性的俄罗斯作曲家之一。

摘要：1953年，杨青出生在一个知识分子家庭。他的青少年时代是在“文化大革命”中度过的。由于当时特殊的历史环境，家长有意为孩子选择了一个“避乱”的方式——在家拉小提琴。随着年龄增长，偶然触及的音乐竟成了他日后难以割舍的事业追求。1978年，杨青凭借自身的艺术天资抓住了命运之手，考入上海音乐学院民族理论作曲系，从此改变了自己的人生轨迹。

摘要：斯克里亚宾从继承浪漫派后期的音乐手段和风格开始他的音乐创作生涯,经过不断地探索,逐步形成了具有他个人特性的音乐语言风格。在他一生的创作历程中,他在继承和拓展传统调性和声思维的基础上,创造了一种融传统与现代意识于一身的和声手法——以神秘和弦为核心因素的、以四度音程叠置为和弦主体结构的"调性和声",斯克里亚宾晚期音乐的多声部手法基本是建立在这样的调性和声基础上。本文试图通过对"神秘和弦与泛音列的关系"、"主和弦(神秘和弦)的运用"两个方面的阐述,对斯克里亚宾"神秘和弦"的形成过程与主要结构形态,以及神秘和弦在实际作品中的主要运用特点作些初步的探索和归纳。

摘要：钱仁平：大家下午好。高峰论坛隆重开幕，昨天下午居其宏先生作了非常精彩的报告，论述了关于会议的来龙去脉和重要意义。这一场是我们作曲家的论坛，大家都知道，20世纪80年代中期是我们中国音乐界的一个激动人心的时代，包括对于创作、理论研究还有美学思考。

摘要：亨利·杜蒂耶(Henri Dutilleux)是20世纪法国当代音乐的大师级作曲家。在他的音乐中,主题旋律并非机械化的原样重复,而是通过多种方式的渐进变形,让音乐成为活生生的生命进程。以作曲家唯一的一部小提琴协奏曲《梦之树》(L'arbre des songes)^(①)为研究对象,通过对作品标题所蕴含的符号象征"树",将其形态与音乐形态及发展密切地联系在一起,从而探求出作品内部的音高组织关系,了解作曲家的艺术思维和创作构思。