摘要：“简约”与“散淡”是中国画传统审美系统中重要的美学思想，培养简约与散淡的审美情趣，对于中国画画家具有重要的意义。自开始从事水墨画创作，“简约”与“散淡”便一直是我追求的重要目标和希望达到的境界。对于这种目标的自觉追求，为我的绘画作品增添了无穷的生机，也使我更加深切地体会到中国绘画的艺术精神，更加喜欢那种简洁明晰、质朴与沉静的素雅画风。

摘要：当下艺术发展的多元化趋势使得传统工笔花鸟画不得不思考与新创作风格如何并存的问题,即如何做到既保留工笔本质,又能适应当代艺术的审美需求,表达出艺术家的创作本意。笔者认为关键在于注重写心,进而从回归与超越入手重塑当代工笔花鸟画的艺术风格。一、回归回归就是遵循宋人状物、写心的精神。

摘要：闽西汉剧是闽西地区特有的戏曲剧种，被誉为“南国牡丹”，历经300年的发展传承，经过几代前辈艺人的努力，角色行当不断丰富创新，逐渐形成了自己的风格特色。闽西汉剧目前的行当分为“四门”：生、旦、丑、净，“六行”：生、旦、丑、公、婆、净；“九当”：小生、老生（公）、青衣、乌衣、花旦、丑、老旦（婆）、红净、黑净（乌净，

摘要：清朝康熙年间,福建、广东客家人开始较大规模移居台湾,客家山歌也漂洋过海传到台湾的桃园、新竹、苗栗等地。但由于受到台湾土著文化、闽南文化的影响,台湾客家山歌的旋律、音列、音阶、色彩等均发生了较大的变化。本文通过对台湾客家《老山歌》、《山歌子》、《平板》及闽西客家山歌《老妹送郎送到五里亭》、《风吹竹叶》等的分析,总结闽台客家山歌之异同。

摘要：民族民间声乐作品是劳动人民的杰作,它在产生和流传的过程中,却受到特定地域环境的影响,于是具有了音乐形式、音乐元素的独特性,歌唱语言的唯一性和演唱方式的丰富性等基本特征,呈现出极具地域性的风格特征。

摘要：民族歌剧《青春之歌》由浙江歌舞剧院与浙江交响乐团联合推出。其改编自杨沫的同名小说,通过主人公林道静从小资产阶级知识分子,经过革命思想的熏陶,革命实践的洗礼之后,成长为无产阶级革命者的生活经历、情感体验以及心路历程,为广大观众展现了那段特殊时间节点的激情岁月。该歌剧通过对戏曲音乐元素的提炼与表达,以一种创新的音乐形式给观众带来了无尽的美感享受。

摘要：中国钢琴音乐民族化是近年来全国钢琴学者热衷探讨的问题,致力于融合民族民间音乐元素,创作具有地方音乐文化特色的钢琴作品有助于实践中国钢琴音乐民族化的理念。闽西地区有着丰富的民间音乐素材,特别是其歌舞音乐"采茶戏"。笔者主要从客家"采茶戏"入手探索闽西钢琴音乐创作之方向,希望为闽西钢琴音乐的创作提供一定的帮助。

摘要：通过分析美国音乐教育发展的各个阶段,得出综合音乐感教学法的由来,并对综合音乐感教学法的概念及内容进行解释,同时,结合地方本科院校所开设的音乐公共课程的现状,讨论综合音乐感教学法在高等本科院校的应用。

摘要：钢琴独奏曲《中国之梦》由当代作曲家张朝创作于2013年,并于2013年年底收入《中国钢琴独奏作品百年经典》。作品由四次穿越时空的编钟声组成,描绘了"古老富饶的中国"、"危机四伏的中国"、"战胜黑暗的中国"、"走向光明的中国"四个不同时期中国的精神面貌。本文从"三生万物之渐变美"、"即有即无之意境美"、"有限无限之超越美"三个方面对钢琴独奏曲《中国之梦》在中国传统艺术精神之"道"的领悟、体验与实现方面作深入探究,并就作品的成功因素对当前我国钢琴音乐民族化的启示作初步探索。