摘要：本文通过剖析1862时尚艺术中心开业后三年的运营情况,了解无补贴剧院如何定位和运营,是否能做到自负盈亏良性循环,抵抗市场风险,并通过剧院艺术品牌和影响的打造,为周边区域带来经济和品牌辐射效益。笔者希望通过该案例的研究分析和总结,为其他类似项目的设计规划、运营管理提供经验,促进剧院无补贴化运营的可持续发展。本文共分两部分,第一部分主要研究1862时尚艺术中心如何进行定位,建立艺术特色和商业模式,使其在没有补贴的情况下,开业第一年运营仅八个月收入即超2000万,利润破百万;第二部分主要研究1862时尚艺术中心开业第二年后,如何强化首年的精准定位,对内容进行市场营销推广,进一步融合艺术与商业,在没有补贴的情况下,第二年收入达到3000万,利润超500万,为周边的商业综合体带来了显著的经济和品牌辐射效应。后续,笔者将会继续观察1862时尚艺术中心的持续发展情况,对其在运营第三年受到疫情重大影响下的运营情况及后续发展进行考察和总结。

摘要：从上海兴起的演艺新空间经过多年的实践与探索在商业运营上逐步成熟,不仅形成很大的市场规模,而且正在向其他省市扩展。作为新的演出形式,其经营之道或者说制胜法宝在于根据复杂多变的演出市场及时采取不同的剧目生产方式,始终以观众为导向的演出态势。文章以起步较早的演艺新空间1862时尚艺术中心为例,梳理并分析其剧目生产大致经历的三个阶段:开演初期主要在国际范围内采购小众化的优秀剧目,疫情期间采取“驻场+沉浸剧目”为主的剧目排演机制,进入发展新阶段开始探索“空间+平台+生产”的高质量剧目编排方式。从这三个阶段转换的过程、特点及其原因的分析,可以发现演艺新空间持续的良性运营离不开求新求变的剧目生产的品质与特色定位,离不开精准的剧目营销的市场预测、前瞻与判断,也离不开灵敏的风险预警机制。

摘要：2021年5月21—23日在上海1862艺术中心,辽宁芭蕾舞团首席主演敖定雯第一次自编自导自演处女作《角色》,她用舞蹈讲述自己的成长经历,直面曾经的喜乐与别离,憧憬未来的丰富与美好。在创作过程中,敖定雯深刻体会到舞台艺术的呈现不仅有台前舞者的付出,还有幕后默默无闻的力量支撑,如舞剧的名字《角色》一样,不同角色完成不同的职责,但目标却是一样的。《角色》表达了“我”与“你”在面对人生不同阶段的“角色”和职责时,不同的启迪与感悟。