摘要：这套110平米的公寓位于波兰,设计师在本案的细节把控上花了很多心思,最终打造出的公寓风格清新优美,简约中蕴藏着优雅气息。其业主希望Dragon Art design studio的两位设计师根据其家庭成员们的不同个性和需求,为其打造出一套宜居的公寓。该公寓是由两套小公寓单元经过改造后而组成的,其主要的公共区域包含了客厅(休闲区)、餐厅以及厨房,这几个区域共享同一个开放式的空间。客厅中最引人注目的就是Flos品牌的吊灯——"杂乱无章"的电源线随意地缠绕在一起,并将三盏灯有意无意地牵连起来,别具一格的造型极富艺术感,也给休闲空间营造了一种轻松随性的氛围。

摘要：加加林（GAGARIN）是一家位于冰岛雷克雅未克（REYKJAViK）的设计组织，该组织主要关注多媒体体验设计，他们设计目标是通过对多媒体技术的应用，以一种叙事的方式，让参观者参与到展览中来，以达到传达信息的作用。他们设计的对象主要是博物馆、展览馆的体验设计。

摘要：项目地址澳大利亚项目面积210m^2竣工时间2015.06.10主要材料美国橡木、混凝土、黑钢、黑白瓷砖设计单位Biasol：design studio这是一个整体混搭却十分富有层次感的餐厅。项目原先是一间坐落在澳大利亚维多利亚州亚拉山谷附近的＂哈钦森＂铁器店,经由当地Biasol：design studio设计工作室重新设计,最终被改造成了一个现代化的餐饮空间。设计服务涵盖建筑、室内、产品及品牌设计,设计师需要考虑如何就现有建筑架构进行扩展,并在户外用餐区打造多分区的空间。

摘要：瑞典斯德哥尔摩NOTE设计工作室作品涉及多个方面。不管是空间设计还是产品设计。色彩与趣味都是他们的追求所在，他们都从始至终将色彩与轻盈贯彻其中，有北欧的简约，也有法国的浪漫。

摘要：在考鲁·门德与灯光设计者株式会社合著的《光与影的设计》一书中结尾处有着这样一句话:'愉快的光如黄昏中南方的微风在空中起舞',作者用充满情境感的表述让'愉快的光'拥有了无限的诗意。从某种角度来看,灯光的设计或是灯具的设计其实也是创造一种情境、营造一种氛围,为用户带来舒适的空间享受。

摘要：Hella Jongerius于1963年出生在风车之国荷兰的小镇德米恩。在埃因霍温工业设计学院（Academy for Industrial design at Eindhoven）毕业后,她加入了以简洁、雅致著称的荷兰年轻设计师团队Droog design。热衷于陶、硅胶、玻璃和纤维等材料的传统手工运用技法的她,很快形成自己的风格,1994年,她设计的“软翁”（Soft Urn）系列（图1）使其备受关注,成为当时荷兰的新锐工业设计师之一。

摘要：酒店位于贡马中心可眺望草场地带,其主题紧密围绕一个现代风格,同时室内室外亦包含非常传统的元素。设计的重点亦专注于通过照明设计、色彩设计趋向一个极少空间分割的透明空间,使空间充满互动和舒适。酒店总共由26间客房组成,还有2间套房,一个室内/室外餐厅,咖啡厅,健身俱乐部,SPA,休闲设施和景观地带。

摘要：保罗·鲁斯蒂（PAOLO LUCIDI）和卢卡·佩文（LUCAPEVERE）并不用“风格”这个词来形容自己的设计，他们通常从一种材质或是一种方法开始自己的设计，在每个项目中都跟随一种方法。在不同的项目中。他们钟情于将混凝土这种材质“诚实”的特点发挥到极致。

摘要：于今年1月在巴黎塞纳河河畔的Beaugrenelle购物中心一楼新开的Eclectic餐厅,邀请英国鬼才设计师Tom Dixon对其进行室内设计。占地约300平方米的就餐空间极为亲切而友好地呈现在顾客眼前,质感十足却又温馨优雅。勒·柯布西耶对粗制混凝土和混凝土原料的运用启发了设计师Tom Dixon对此项目的设计。照明是Tom Dixon此次设计方案的核心,无不展示出其独特的创作才华。不同系列的灯具提供了可控的照明效果,无论从木材、金属、石头还是精湛的油漆表面都有效增强了与织物和皮革颜色的对比，其延续了20世纪80年代的建筑形式，为用餐者提供了更为私人和舒适的就餐体验。

摘要：说到美术馆,人们通常的印象都是庞大的单体建筑,它们造型独特,极具艺术感,往往担负起一座城市文化地标的职能。但有一间北京的美术馆却低调非常,甘于把自己藏进胡同里,陪着周边的老社区一起慢慢生长与更新。